“Non si tratta infatti di imparare in quante parti dividere il foglio per mettere l’orizzonte alla giusta altezza, o dove posizionare un punto di fuga. Niente di tutto questo. La composizione ha a che fare con l’emozione che provate quando siete davanti al mare, ed è estate, e il cielo terso e le piccole onde vi invitano a entrare dolcemente nell’acqua.”
Dal saggio “Come entrare in un’immagine” di Anna Castagnoli, Immaginalo, Babalibri 2025
A CHI E’ RIVOLTO
Il corso è rivolto a chiunque voglia approfondire le leggi della composizione e la cultura delle immagini, per lavoro o per passione: bibliotecari, librai, educatori, mediatori della lettura, scrittori, poeti, illustratori, editori, semplici appassionati, tutti possono trovare grande ricchezza nel tuffarsi dentro le immagini alla ricerca di come forme, colori ed emozioni si legano per trasmettere un messaggio nel modo più efficace e potente.
Se siete grafici, illustratori, pittori, questo corso vi servirà a gestire con più disinvoltura gli elementi della composizione al momento di disegnare. Se non sapete disegnare, vi fornirà basi solide per iniziare, o semplicemente per guardare e capire le immagini con maggiore sicurezza e per offrirle con più consapevolezza.
DESCRIZIONE GENERALE E OBIETTIVI
Perché un quadro o un’illustrazione ci emozionano? Cosa è che “ci parla” in un’immagine?
È la scena contenuta nell’immagine? Sono i colori? È la composizione?
Un corso di disegno molto particolare: senza disegnare, attraverso un fitto programma di esercizi creativi alternati a momenti teorici, ci tufferemo nei segreti della composizione, una delle forze più potenti della comunicazione di un’immagine e una delle meno studiate.
Impareremo cosa bisogna guardare in un’immagine, per capirla.
Impareremo come impostare un’immagine, per trasmettere un messaggio.
Si pensa sempre alla composizione come a un insieme di leggi matematiche, da conoscere a memoria per non sbagliare l’armonia del quadro.
Potere del centro, misura aurea, margini, distanze, contrasti, colori: sì, ma perché quelle leggi funzionano a colpo sicuro? Perché spostando di poco un elemento improvvisamente l’immagine è più comprensibile ed equilibrata?
Lo scopriremo insieme, in una giornata divertente, dove impareremo che forme e colori sono intimamente legate al mondo delle nostre emozioni.
PROGRAMMA
La giornata è suddivisa in quattro temi principali:
Il soggetto dell’immagine: come forma, peso grafico e asse indicano stati psicologici.
La tensione tra le parti: le principali leggi compositive.
La chiarezza del messaggio: imparare a togliere e spostare.
Raccontare con le forme: profondità di campo e posizione degli elementi in scena.
Ogni tappa della giornata prevede un esercizio creativo con l’uso di un kit di figurine fornite dall’insegnante, seguito dalla videoproiezione di opere d’arte e illustrazioni scelte per spiegare l’argomento trattato.
Così che ogni alunno possa, prima, sperimentare da solo il senso di una certa legge compositiva, poi vederla applicata da grandi artisti. Non si tratta, infatti, di imparare a memoria alcune leggi, ma di capire che sono strettamente legate al nostro modo quotidiano di percepire il mondo, al nostro bisogno di senso e di ordine.
MATERIALE DA PORTARE
- Un quaderno a quadretti per gli appunti
- biro e matita
- 5 matite colorate di colori o toni diversi (non è necessario che siano di buona qualità)
- un righello
- la fotocopia di un quadro o fotografia (famosi nella storia dell’arte) che amate
L’INSEGNANTE
Dopo la laurea in Filosofia Estetica, Anna Castagnoli ha scoperto nel libro illustrato un universo capace di riassumere tutti i suoi interessi, costruendo una carriera a tutto tondo intorno all’albo.
È illustratrice, scrittrice, insegnante e collezionista di albi antichi per bambini.
I suoi libri e saggi sono pubblicati in molti paesi (in Italia: Topipittori, Einaudi Ragazzi, Bohem Press, Editrice Bibliografica, Babalibri). I suoi racconti per bambini sono stati illustrati da grandi nomi dell’illustrazione contemporanea, come Susanne Janssen, Gabriel Pacheco, Isabelle Arsenault, Carll Cneut, Gaia Stella.
Dal 2008 al 2021 ha curato il blog LeFiguredeiLibri.com, un punto di riferimento per gli addetti al settore e per molti giovani illustratori. Come critica, collabora con enti, associazioni, riviste internazionali. È stata giurata della prestigiosa Mostra degli Illustratori della Fiera del Libro di Bologna e di molti importanti concorsi internazionali. Ha curato per il Musée de l’illustration di Moulins, Francia, il percorso permanente sulla storia dell’albo. Nel 2017 ha pubblicato Il manuale dell’illustratore con Editrice Bibliografica, una guida completa al lavoro di illustratore.
Insegna illustrazione e teoria della percezione al MiMaster di Milano e allo IED di Torino e Storia dell’illustrazione al master Children’s books & Co dell’Università Cattolica di Milano. Nel 2025 ha curato il saggio introduttivo a Immaginalo, di Molly Bang, Babalibri, un libro che spiega in modo semplice come funzionano le immagini.
Vive tra Barcellona e Parigi.
